Copyright © 2021 かかねば. 今日は『小説プロットの書き方』なるものを語っていきたいと思います。 ただしこれから書いていく事は私なりのプロットの書き方となります。なので有名小説家さんの書き方とはまた違った手法となり、この手法が全てというわけではないです。飽くまでこんな書 ストーリーテラーと呼ばれるエンターテインメント作家の短篇や中篇は、プロットやアレンジを学ぶにも格好の素材となります。本を出版したいあなた、あなたのオリジナルな小説を書くために、ぜひとも参考にしてみましょう。本稿ではそれを、スティーブン・キングの作品に学びます。 -オススメのプロットの作り方があれば教えてください。 ハリウッド映画のシナリオ理論では、全体を「3幕」で考えて、幕と幕の間にターニングポイントを入れる。それに加えて第2幕の真ん中にミッドポイントを入れる。 それでは、私がどのようにプロットを書いているか、具体的に例も見せつつ、ポイントをご紹介します。 プロットのポイント・書き方 「何を(目的)」はしっかりと決める。 その小説は「何をする」話なのか? という部分です。 お話の根幹ですね。 プロットの実際の書き方を実例を見せながら解説していきます。プロットは小説や漫画を書くための設計図です。どのようなものを用意しておけば小説や漫画が書きやすくなるのかを学びましょう。 映画、テレビドラマ、舞台、アニメ、ゲームの脚本家・シナリオライターを目指す人のためのサイトです。1から脚本の書き方やルールを学べ、シナリオコンクール通過の助けになります。 「プロットポイント1ってなんですか?」「どうやって探すんですか?」という方に今回はプロットポイント1(ファーストターニングポイント)と呼ばれるものについて話します。 面白いブログの書き方!劇的に文章が生まれ変わる3つの秘策. まず、ブログで記事を書くときによく使うタグを整理しておきます。 ブログネタがない?1日2記事投稿していた5つの探し方を大公開 こんにちは。楽しく学べる「プロットの書き方/作り方 入門講座」へ、ようこそ! 創作支援サイト「作家の味方」の管理人、 らぴ (@kazakiribana2)と申します。 もし貴方が、小説や漫画、映像作品を創作していく上で、物語を上手く書けているのかよく良くわからず。 あまり期待はしていないけれど「プロット 書き方」でとりあえず検索してみた。もしくは、過去に似たような言葉で検索したことが一度でもある。というのであれば。朗報です^^ ちょ!もうブラウザバック押そうとしてるでしょ!? 1分 … 作家の乙一(おついち)さんが、ハリウッドの映画製作でも使われているミッドポイント理論を駆使しての小説のプロットの作り方を、分かりやすく解説しているので紹介していきます!参考文献は『ミステリーの書き方』(日本推理作家協会編著)です。 まずはプロットの書き方を見ていきます。ここでは私が実際に試したパターンをご紹介します。 先にさらっとパターンを紹介しておくと、以下の通りです。 プロフィールの書き方!ブログ訪問者の心を鷲掴みにする文章構成. 大学在学時に自主制作映画にハマり、現在まで 5本制作。 シノプシスとは、大まかなストーリーのこと. ここでは「自主映画を作りたいけど、どう作って良いかわからない」人の為に、自分の自主映画の作り方参考に「自主映画の作り方」を解説していこうと思います。 第3回は「プロットの書き方」です。 プロットとはなんぞや、って人いると思います。 トーベヤンソンと中山可穂は本当の天才だと思う。. 一般に、映画は三幕構成になっている。 三幕構成のモデルは映画制作の基礎である 。 三幕構成では、映画は3つの幕 (act) に分けられ、それぞれの幕は「設定」「対立」 「解決」の役割を持っている 。 幕と幕はターニング・ポイント (プロットポイント) でつながっている 。 一般に、映画は三幕構成になっている。 三幕構成のモデルは映画制作の基礎である 。 三幕構成では、映画は3つの幕 (act) に分けられ、それぞれの幕は「設定」「対立」 「解決」の役割を持っている 。 幕と幕はターニング・ポイント (プロットポイント) でつながっている 。 小説を書くということは簡単なようにも、難しいようにも感じられますよね。小説が書きたい!でも小説の書き方やアイディアのまとめ方がわからないという人は多いかもしれません。アミューズメントメディア総合学院が小説の書き方についてご紹介致します。 漫画のプロットの書き方パターン3つ. プロットは自分に向けて書くものなので、殴り書きだろうと、単語帳だろうと、まずは自分にだけわかる書き方でいいのです。 なんなら覚えていられるなら頭の中でプロットを作ったってokです。紙でなくても、音声だってよいのです。 江ノ電を舞台にした短編集「江ノ島シネマ」製作中。 何を書けばいいのか、分かっていること。全体のイメージが出来上がっていること。各キャラクターの物語が、きちんと成立していること。自分の書きたかったテーマが描けていること。これらのことをきちんと確認するための、プロットです。 漫画のプロットとは原因と結果を書いたもの。簡単に作れる具体的なプロットの書き方を、コツを交えて解説します。上手く描けない方は必見!ぜひご覧ください。 シナリオスクールでは、本番のシナリオを書く前に、プロットの書き方を練習をします。 プロの脚本家も、シナリオを書き出す前にプロットを書きます。 プロットはそれほど大切な工程です。プロットの書き方は、プロの脚本家でも解釈が異なるほど難しく、アマチュアが理解することは難しいかもしれません。 そのため、プロットを書かずに、直接シナリオに取り掛かる方もいるでしょう。しかし、プロットの書き方は、ぜひ身につけておいたほうが良いテクニックです。 プロットの書き方が上達すれば、シナリオ自体も必ずレベルアップするからです。本記事では、プロットの書き方を身につけるために必要な知識とテクニックを紹介します。 初めてプロットを書く方でもイメージしやすいよう、できるだけわかりやすく解説します。, 本記事では、映画プロットの書き方を想定して解説します。プロットは、映画だけでなく、テレビドラマやラジオドラマ、マンガや小説などの創作物全般に存在します。それぞれの業界によって、プロットの書き方や形式は異なるかもしれませんが、本質はかけ離れていないと思われますので、参考にしていただければ幸いです。以降は、映画プロットの書き方として解説していきます。, シナリオは映画の設計図といわれますが、プロットはそのシナリオの設計図と言えます。プロットの書き方がわからなければ、順調なシナリオ執筆は難しいでしょう。, シナリオを書き進めていくと、破綻に気づく事があります。その時、シナリオのように詳細に書いたものを修正するのは大変です。その点、プロットがあれば、さして苦労もなく修正することが出来るでしょう。, また、シナリオを書くとき、作者はその世界にのめり込み、視野が狭まります。プロットがあれば、俯瞰して客観的に全体像を見ることが出来ます。, 一般的なプロットは、200字詰め原稿用紙で30~50枚程度にまとめます。時と場合によっては、数枚程度にまとめるよう要求されることもありますが、アマチュアの場合、イレギュラのケースは考えなくても良いでしょう。, プロットの形式は、小説のような文章になります。しかし、小説のような説明的、抽象的な表現はしません。読者の脳裏に映像が浮かぶように、登場人物のディテールや台詞・動きをできるだけ具体的に書きます。一字一句イメージを呼び起こす表現とならなければいけません。その点、小説よりシナリオに近いといえます。, プロットとシナリオの違いは、まず見た目(書き方)が違います。シナリオは柱、ト書き、台詞と分けて書きますが、プロットはひとかたまりの文章として書きます。, プロットは骨で、肉付けしてシナリオとなるイメージを持つとわかりやすいかもしれません。見た目は明らかに違いますが、骨格(大まかな構成)は同じということです。, そして、映画製作の視点で見ると、シナリオは道標、プロットは判断材料といえます。これは、どちらも関係者が読むことには変わらないですが、シナリオは制作を進める際の道標として使われ、プロットは作品を作るかどうかの判断材料として使われることを意味します。, 先述したとおり、プロットは制作関係者が読みます。主に、企画会議など制作映画を選考する場面で読まれます。, プロットで選考する理由は、シナリオでは長すぎるからというのが一番の理由でしょう。何本も候補シナリオを読むのが大変だし、もし修正が入った時にはシナリオライターも作業が大変です。だから、シナリオより短いプロットで選考するのです。, 脚本家は「シナリオにしよう!」「映画にしよう!」と制作関係者に思わせるプロットの書き方を身につけなければいけません。そのような良質のプロットには、狙いが上手に組み込まれているものです。狙いとは、仕組みとも言われます。, 「このプロット(作品)の売りはなにか」「役者はどのように動くのか」「撮影場所はどこか」「映画のスケール感はどの程度か」などの検討材料を、プロットで伝えるためのテクニックが仕組みです。, 初めてプロットを書く時は、その作成手順もわからないでしょう。まず、シナリオ完成までの手順を確認します。概ね以下のような手順となると思われます。, プロットの作成は全体の真ん中に位置します。シナリオ制作に全体から見ても、要のパートといえるでしょう。ストーリーでは企画会議にかけられないし、シナリオの設計図にもなりえません。なぜならストーリーはあくまで素材に過ぎないからです。料理に例えるなら、素材は調理してこそ、食べたいと思わせます。逆に言えば、手を加えないと、その魅力が伝わらないのです。同じ意味で、どれだけストーリーが良くても、面白そうに見せなければ意味がないのです。面白く見せるには、ストーリーに仕組みを加えて、プロットにします。, 例えば「受験生が大学入試に落ちて自殺をする」というストーリーがあるとします。これだけでは、どこに魅力があるのかわからないし、作品のイメージも読み取れません。, そこで、仕組みを加えます。「受験生は遊び人で何度も浪人を繰り返している。今回受験に失敗したら親から勘当すると宣言される。親の金がなければ遊べないと、死に物狂いで1日20時間勉強した。しかし、受験当日にひどい下痢になり会場に行くことも出来ずに受験失敗した。家に帰ると鍵が取り替えられ、中に入ることも出来ない。弁解しようにも聞いてもらえない。大学講堂の屋上から飛び降り自殺パフォーマンスをして許しを請おうとするが、足を滑らせて転落してしまう」, これはストーリーではなく、プロットになっています。つまり、仕組みをもたせるとは、ストーリーに具体性を持たせて、作品の見所やイメージを伝えることです。, プロットでは、大まかな構成を組むことになります。プロットの構成は、そのままシナリオの構成となることも多く、念入りに作る必要があります。プロットの構成は、シークエンスを最小単位として考え、その順番を入れ替えたり、変更したり、柔軟に対応していきます。, シナリオの最小単位はシーンですが、プロットの最小単位はシークエンスです。シークエンスはいくつかのシーンの集合体と考えて下さい。大まかな出来事をシークエンスとしてまとめ、その配置を考慮して組み上げたものがプロットになります。, プロットとは、シナリオ全体の筋です。筋を構成する一連の出来事をシークエンスと呼びます。プロットは、シークエンスをつなげて作る骨組みとなります。, シークエンスとシークエンスの間には、因果関係がなければいけません。Aというシークエンスがあるから、Bというシークエンスがつながるのです。, プロットの構成パターンはさまざまありますが、以下の3パターンに大きく分類することができます。初心者やアマチュアの方は、これらを例として参考にし、プロットの書き方を身につけると良いでしょう。, A→B→Cというように、時系列にのっとって順番にシークエンスがつながるタイプ。直線タイプのプロットです。新聞記事のように、起承転結が正確につながっています。童話や子供向けの作品に多く、プロットの筋としてはわかりやすいが、反面、単純すぎて退屈してしまうデメリットもあります。, 一度、直線タイプを作り上げた後に、B→A→Cのように順序を入れ替える紆余曲折タイプのプロットです。インパクトのある展開を演出することが出来、観客の興味をひきつけますが、あまり複雑にしすぎると、脇道に逸れて主題が伝わりにくくなるデメリットもあります。大多数の映画やドラマがこのタイプに属します。, A、B、Cがそれぞれ独立しているオムニバスタイプのプロットもあります。この場合、狂言回しの役割を持つ登場人物が存在することがよくあります。一つずつのシークエンスが短くなるので、作品にのめり込むことが難しい反面、切り替えごとに目新しい興味を引くことが出来ます。, プロットの書き方がわからず、いきなりシナリオを書くと、様々なリスクがあります。修正の範囲が構成にもおよんだ際、シナリオの状態だと範囲が広大になり手間がかかる。また、シナリオを俯瞰して見ることが出来ないので、客観的な意見を持ちにくくなります。, 反面、プロットの書き方をおぼえると、構成を柔軟に練ることになるので、シナリオのレベルアップにつながるはずです。また、作業効率は確実に上がるでしょう。, また、関係者への企画プレゼンにプロットは必須です。プロのシナリオライターを目指すなら、アマチュアのうちからプロットの書き方はマスターしておくべきです。. 質の高い映画制作環境を整えるべく、湘南にて映画制作コミュニティ「スタジオMalua」を立ち上げる。 落ち込む人 キャラクター・プロブレムってなんですか? ... 小説の書き方; 映画; スケジュールに上映方法など、映画をつくり、ヒットさせるための計画・企画をたてます。 シナリオは映画の大事な設計図。 ストーリー、プロット、ハコ書き、シナリオ、と段階を踏みながらつくってゆき … 脚本とは映画制作になくてはならないものです。しかし具体的にどのような役割を果たすのか、どうやって書くのか、詳しく知っている人は少ないかもしれません。なぜなら脚本は映画制作の縁の下の力持ちで、表にはめったに出てこないからです。そんな脚本にスポットを当てて解説します。 今日は『小説プロットの書き方』なるものを語っていきたいと思います。 ただしこれから書いていく事は私なりのプロットの書き方となります。なので有名小説家さんの書き方とはまた違った手法となり、この手法が全てというわけではないです。飽くまでこんな書 プロットってなに? 小説、漫画、ドラマ、映画。 色んな界隈で度々この言葉を耳にしたことがあるのかもしれません。 まずは プロット が何なのかゆっくり説明していきます。 プロットとは?(Wikipediaより … 皆さんは映画館でエンドクレジットを最後まで見ますか?普段何気なく見ていても、いざ作品を海外映画祭に出品するとなると、英語でのクレジットの書き方や順序に悩むことがあるかもしれません。そこで、いくつかの洋画のエンドクレジットを調べてみました。 プロットというのは、ざっくりと言ってしまえば、脚本の全体の構成を短くまとめたものです。自分が書くべきものを、自分できちんと理解するために、構成を整理することはとても重要です。ここでは、この講座における、あらすじ・構成・プロットの違いを説明します。 ブログの書き方!たった1記事で18万人に読まれる基礎テクニック. この記事では「seoに強いブログ記事の書き方」を丁寧に説明していきます。 seoに強い記事の書き方 11のコツ 1. 映画、テレビドラマ、舞台、アニメ、ゲームの脚本家・シナリオライターを目指す人のためのサイトです。1から脚本の書き方やルールを学べ、シナリオコンクール通過の助けになります。 まず、ブログで記事を書くときによく使うタグを整理しておきます。 漫画のプロットとは原因と結果を書いたもの。簡単に作れる具体的なプロットの書き方を、コツを交えて解説します。上手く描けない方は必見!ぜひご覧ください。 悠木シュンの心が折れないブログこんにちは。第35回小説推理新人賞を受賞し、作家デビューした悠木シュンです。今回は、プロットの書き方を教えてくださいというご要望にお応えして私の新作「君の××を消してあげるよ」のプロットを公開します。 シノプシスとは、ストーリーを大まかに、簡潔にまとめたもの。ここでは、シノプシスという大きな会社…ではなく、映画やドラマ、ビジネスでも使えるシノプシスの意味や書き方を解説します! ショートショートの書き方~第1回~「if系」の創作について 作家への道 2020.2.18 中学生向けの小説の書き方を解説しまっせ!【ネタ・プロット・キャラクター・… 作家への道 2018.7.7 ライトノベル(ラノベ)作家がデビューした年齢まとめ(124人) 脚本とは映画制作になくてはならないものです。しかし具体的にどのような役割を果たすのか、どうやって書くのか、詳しく知っている人は少ないかもしれません。なぜなら脚本は映画制作の縁の下の力持ちで、表にはめったに出てこないからです。そんな脚本にスポットを当てて解説します。 皆さんは映画館でエンドクレジットを最後まで見ますか?普段何気なく見ていても、いざ作品を海外映画祭に出品するとなると、英語でのクレジットの書き方や順序に悩むことがあるかもしれません。そこで、いくつかの洋画のエンドクレジットを調べてみました。 プロット練習法; 物語は一人歩きする 「通過点」と「着地点」だけは決める; ラノベのプロットの書き方・要点まとめ プロットとは、シナリオの構成がわかるように書かれた物語のあらすじ。 いわば、ストーリーの設計図です。 第37回のテーマは、「プロットの書き方」です。 慣れない人はプロットを作ろう 名作の冒頭部分のような文章が浮かび、なかなかいい雰囲気だと続きを書くが、そのうち、ストーリーが行き詰まり、壁にぶち当たって放り出す。 本記事では、映画プロットの書き方を想定して解説します。プロットは、映画だけでなく、テレビドラマやラジオドラマ、マンガや小説などの創作物全般に存在します。 シナリオライターになるには、まずゲームシナリオの書き方をマスターします。キャラクターやプロットから、プレイヤーが楽しめるよう台詞・地の文を考えるのが主な仕事。アミューズメントメディア総合学院がシナリオライターなる方法をご紹介します。 という方に今回はプロットポイント1(ファーストターニングポイント)と呼ばれるものについ ... キャラクター・プロブレムって何という方のために解説 2020/10/25 小説. らないために、プロット(構成案、物語ど物語は途中で迷走を始めます。そうなりで書き始めると、必ずと言っていいほかと思います。でも、行きあたりばった生み出していけると思っている人もいる とはいえ、初心者の方は、プロットを に教えてください。 シナリオライターになるには、まずゲームシナリオの書き方をマスターします。キャラクターやプロットから、プレイヤーが楽しめるよう台詞・地の文を考えるのが主な仕事。アミューズメントメディア総合学院がシナリオライターなる方法をご紹介します。 プロットというのは、ざっくりと言ってしまえば、脚本の全体の構成を短くまとめたものです。自分が書くべきものを、自分できちんと理解するために、構成を整理することはとても重要です。ここでは、この講座における、あらすじ・構成・プロットの違いを説明します。 三幕構成はシド・フィールドによって発明されたものではなく、映画に共通して見られる基礎である 。 それが言葉や図式ではっきり表され、誰にとっても使えるモデルとなったことが、フィールド以降の大きな変化である 。 一般に、映画は三幕構成として理解できる。 プロットを引くためには、予め材料を用意しておく必要があります。 ここでいう材料というのは、小説で使う設定です。 小説を始めて書くという方は、とりあえず5W1Hを決める事から始めるとよいでしょう。 とりあえず、物語のスタート地点をハッキリさせましょう。 基本的なタグの使い方をマスターしよう. プロットの書き方の例 これは私流の書式です。 提出先が決まっている場合は提出先のフォーマットに従ってください。 まず、タイトル、執筆日、原作者名(いれば)、執筆者名、等必要事項を書きます。 All Rights Reserved. 頂いたご支援は、今後の映画制作費に使わせていただきます。, ここでは「自主映画を作りたいけど、どう作って良いかわからない」人の為に、自分の自主映画の作り方参考に「自主映画の作り方」を解説していこうと思います。, 映画作家・脚本家 どもどもhaloでございます! 前回、前々回で物語の方向性とプロットを作成しました。 今回はそのプロットをもとに『初心者のための小説講座・執筆編』ということで実際に執筆してみます。 【前々回】 【 基本的なタグの使い方をマスターしよう. スケジュールに上映方法など、映画をつくり、ヒットさせるための計画・企画をたてます。 シナリオは映画の大事な設計図。 ストーリー、プロット、ハコ書き、シナリオ、と段階を踏みながらつくってゆき … プロット作りは小説だけでなく、漫画や映画、ドラマの制作にも外せません。世に出ている名作も、このプロット作りから始まっています。 本日は、ストーリー作成に重要なプロットの書き方を説明した作品を特集しました。 映画プロットの書き方. そんな時のためにも、プロットを作っておくと役に立つということです。作り方としては、映画を観て参考にされることが有効です。原作から取り出された、120分ほどある映画の中のあらすじを参考にする … シナリオ講座や映画制作のカルチャースクールに通ったことがある方、或いは「シナリオの書き方」といった系統の書物を読んだことがある方なら聞いたことがあると思いますが、シナリオには「プロット主導型」と「人物主導型」の二種類があります。 小説を書くということは簡単なようにも、難しいようにも感じられますよね。小説が書きたい!でも小説の書き方やアイディアのまとめ方がわからないという人は多いかもしれません。アミューズメントメディア総合学院が小説の書き方についてご紹介致します。 メインプロットだけではなく、サブプロットも用意する! メインストーリーだけを追うドラマは退屈なものです。 たとえば、宇宙人を倒す映画だとしたら、ずっと宇宙人と対決してるのは同じことの繰り返しになってしまいます。 この記事では「seoに強いブログ記事の書き方」を丁寧に説明していきます。 seoに強い記事の書き方 11のコツ 1. 映画化したい人のための初めてのシナリオの書き方 ... プロット、企画書を書くということは大事だなと思いました。 やっぱ枠組みをしっかり作ることが物語を暴走(破綻)させないことかと。 ここでは「自主映画を作りたいけど、どう作って良いかわからない」人の為に、自分の自主映画の作り方参考に「自主映画の作り方」を解説していこうと思います。 第3回は「プロットの書き方」です。 プロットとはなんぞや、って人いると思います。 プロット否定派の多くは「プロットは厳守すべきもの」という勘違いをしている気がします。正しいプロットの書き方は、書いたものよりもその思考過程にこそ意味があり、むしろプロット自体は積極的に破壊していくもの プロットとはなんぞや、って人いると思います。曖昧なワードですよね。私もいつもプロット書く前に、ん?プロットってなんだっけ、と考え込んだりします。笑, とりあえず、実物例として、関西TV深夜ドラマ『大阪環状線 第8話 トンネル横丁の悪魔』の一番最初に書いたプロットを貼っておきます。, こんな感じか〜と、ご参考になれば幸いです。続きが気になる方はアマゾンプライムでご視聴ください。, 「プロットってよくわかんねーな!いいや、脚本から書いちゃえ〜〜」「こんなシーンもいれたい、こんなシーンもいいなぁ!」, 「あれ?このシーンってなんのためにあるんだっけ?」「このセリフってなんの意図があったんだっけ??」「次に主人公はどういう行動とればいいんだっけ???」, てな感じで、途中で詰まったりすることがほとんどなんですよね。私が思うに、これは主人公の目的を見失っている状態なんじゃないかと思います。, それは、「主人公の目的」なんだと思います。目的地がない旅って、それはそれで楽しいけど、あれもこれもって散漫になると、「結局私は何がしたかったん?」ってなる恐れがあります。, 企画書編でも説明したとおり、企画の当初の目的は、「自分の言いたいことを書く」なので、, そして、「主人公の目的」に向かって、作者が物語をコントロールしていかねばいけないのです。そこでプロットが大事になってくるのです。, プロットを最初に書いておけば、「ああ、主人公は相手を陥れる目的があるから、こんなシーンが必要だな」とか、目的に沿って話を進めていくことができるので、芯のブレない物語にすることができます。, ところで、「コントロールする」、というと窮屈な感じで、語弊があるかもしれませんね。でも不思議なもので、、調子よくプロットを書けてるときっていうのは、さらさらと詰まりがなくラストまで書けちゃうものなんです。その不思議な感覚っていうのは、コントロールしている、というよりも、勝手に主人公が動いてしまっている、という感覚。, 主人公が勝手に動いて、お話を動かしている。そのうちに最後まで描き切ってしまう。やったー書けたー!^^となる訳です。, じゃあ、主人公を動かすにはどうすれば良いのか。それは主人公のキャラクター設定をしっかり作っていくことがキーになってきます。, などなど、ノートに書き出していきましょう。私は一緒にイラストなども描きます。主人公のことを、まず作者自身が深く知る。, そうすることで、「この主人公だったら、このピンチをこう乗り切るだろう!」「嬉しいときはこういう反応をするだろう」「じゃあ、続きはこうなっていくな」「ラストはこうだ!」と、作者自身が、主人公になりきる・同化することができ、結果、物語が進んでいくのだと思います。それに付随して、脇役キャラはどんなキャラにしようなど周りも決まっていくと思います。, まだまだあるとは思いますが、この二点があれば私はなんとか書けそうな感じがしています。, よろしければ、サポートお願い致します!